Мультфильмы и анимация - невероятно универсальный вид искусства. Они требуют динамичного движения, преувеличения и реализма во множестве различных доз и привели к появлению большого ландшафта разных стилей. По большей части, после того, как аниматор или режиссер доработали свой стиль для проекта, они обычно придерживаются его до конца своей работы. Однако есть редкие случаи, когда изменения в технологии и отрасли могут побудить студию обновить свой стиль, и еще более редкие случаи, когда мультфильм может даже попытаться поэкспериментировать.
Эти случаи приводят к значительным и невероятно заметным изменениям в некоторых из лучших мультфильмов индустрии, которые во многих случаях вызывали трепет, а в других - странную проверку. Телевидение, возможно даже в большей степени, чем любое другое средство массовой информации, - это то, чья аудитория требует последовательности и осведомленности, поэтому любое изменение может вызвать отвращение у лояльных зрителей. Но анимация - это сама по себе форма искусства, которая изначально влечет за собой динамизм и гибкость зрителя, поэтому в этом списке будет несколько известных случаев, когда мультфильм сделал решительный шаг и изменил художественные стили, даже ненадолго.
10Американский дракон: Джейк Лонг и Заменители
По большей части, анимация Disney Channel обычно поддерживается в различных программах до тех пор, пока в середине 2000-х годов не случился случайный момент, когда анимация двух ведущих шоу Disney Channel была сбита автобусом и больше никогда не возвращалась прежней.
Эти два шоу были Американский дракон: Джейк Лонг , боевик / приключенческий сериал о китайско-американском ребенке, который может превращаться в дракона, и Замены , сериал о двух детях-сиротах, которые с помощью телефонного звонка могут заменить любого в своей жизни другими людьми. В первом сезоне обоих шоу был гораздо более округлый и легкий дизайн, но вскоре в них изменились режиссеры для соответствующего второго сезона, изменения, которые привели бы к более темным цветовым тонам и более резкой и обтекаемой анимации. Хотя качество обоих сериалов помогло удержать их аудиторию, они не были восприняты положительно во время перехода.
9Самурай Джек
Переходя к более позитивному изменению стиля, Самурай Джек под руководством создателя Генди Тартаковского предлагается множество уникальных и уникальных вариантов анимации. Возвращение пятого сезона принесло бы невероятное улучшение качества и цвета, что помогло сериалу стать одновременно намного темнее и ярче, и на протяжении всего сериала последовательно и уникально использовались крупные планы и использовались кинематографические поля, призванные помочь параллелизму. сериал с его влиянием из фильмов о самураях.
Однако для этого списка Самурай Джека Основным выделенным выбором анимации может быть тот, который можно было бы получить только с помощью анимации. Это будет невероятно стилизованная сцена боя в «Эпизоде XL: Самурай против ниндзя», где Джек отбивается от одного из роботов Аку, нападающих ниндзя, в полностью черно-белом монтаже скрытности ниндзя. Один полностью растворился бы в черных пространствах, а другой - в белом. Это простой, но отчетливый эксперимент с анимацией, который неожиданно привел к одному из самых динамичных и визуально привлекательных боев в серии.
8Вселенная Стивена
Вселенная Стивена является одним из самых амбициозных мультсериалов Cartoon Network по нескольким причинам. Он бросает вызов и изображает эмоции и интимность невероятно уникальными способами между его написанием, диалогами, дизайном и музыкой, демонстрируя невероятные таланты создателя Ребекки Шугар и ее команды.
Тем не менее, в этом списке будет рассматриваться случай, когда шоу привлекло приглашенного аниматора для одного из самых запоминающихся моментов серии. Этим аниматором будет Такафуми Хори, аниматор Studio Trigger, которого пригласили для анимации музыкальной последовательности «Here Comes a Thought» для эпизода «Mindful Education». Это задушевная песня, сочетающаяся с совершенно потрясающими цветами и анимацией, которые действительно добавляют незабываемые черты на протяжении всего сериала.
7Время приключений с Финном и Джейком
Время приключений - это серия, которая во многих формах определяет художественные амбиции. Действуя как визитная карточка Cartoon Network около десяти лет, он принимал множество приглашенных аниматоров, которые устраивали некоторые его более визуально отличные эпизоды. Это включает в себя перегрузку CGI, которая называется «Глюк - это сбой», необычность «Шутки в аквапарке» и потрясающий стоп-кадр отмеченного наградами фильма «Плохие джуби».
Тем не менее, в этом списке основные выдающиеся характеристики в Время приключений Эксперименты с анимацией должны были начаться, когда они пригласили восходящую звезду аниме Масааки Юаса, чтобы снять сюрреалистический стилистический эпизод «Food Chain». В нем Юаса переносит зрителя на настоящие «американские горки» визуальной гладкости, когда он перемещает Финна и Джейка через странную магическую петлю пищевой цепи природы.
6Бургеры Боба
Бургеры Боба - одна из премьерных комедий Fox (а теперь, возможно, и Disney) в его анимационном блоке. Каким бы забавным и необычным он ни был, этот сериал не особо известен своей анимацией. Тем не менее, он определенно добавляет интересное исключение в свою премьеру 8-го сезона, «Бранч-сквотч».
В этом, Бургеры Боба дает небольшой поклон сообществу фанатов-аниматоров, позволяя 62 художникам анимировать разные сцены в своих стилях, каждый из которых полностью останавливается и сдвигается в последнюю очередь. Если ты не фанат Бургеры Боба но, тем не менее, время от времени наслаждайтесь хорошей анимацией, пожалуйста, посмотрите этот эпизод. Это полный марафон независимых талантов.
5Довольно странные родители
Ода Бутча Хартмана воображению детства является отличительной чертой детства разных людей, где ее первые сезоны служат теплым воспоминанием для некоторых, а ее заключительные эпизоды остаются на безопасном расстоянии. Сериал, известный своей фантазией и такими приключенческими историями, как этот, не смог бы оправдать собственных амбиций, если бы время от времени не менял анимацию. И один важный пример, который он сделал, - это фантастическое выделение в воспоминаниях многих фанатов и большая дань уважения анимации в целом.
Этим выдающимся достоинством станет созданный для телевидения фильм «Охотники за каналами», в котором Тимми Тернер входит в разнообразный мир телевидения, исследуя множество пародий на них. Арахис , Симпсоны , его Nickelodeon старший Ох уж эти детки , и даже не очень тонкий кивок Жемчуг Дракона .
4Час силы Джимми Тимми
Эпизоды кроссовера являются основным продуктом на американском телевидении, где ситкомы и мультфильмы в равной степени обмениваются канонами для коротких эпизодов. Однако формула для мультфильмов обычно диктует поиск сериала, который визуально будет таким же, как ваш собственный.
Тем не менее, Тимми Тернер снова попадает в этот список, когда он исследует и сталкивается со своим трехмерным анимированным коллегой Джимми Нейтроном в кроссовере, который не только взволновал его зрителей, но, благодаря своей чисто визуальной отличительности, все еще остается в воспоминаниях его поклонника. Увидеть Джимми Нейтрона в 2D было зрелищем, а Тимми Тернера в 3D было ... тоже существующим изменением анимации. Каким бы ни был результат, этот обмен в анимационных отделах определенно запомнился.
3Смелость трусливого пса
Смелость трусливого пса - один из самых популярных мультфильмов за последнее время. Это связано с его темным тоном, захватывающими эпизодами и, конечно же, некоторыми из его более отчетливых, потрясающих и пугающих визуальных решений. Это включает в себя глиняный прыжок в «Мужестве в большом вонючем городе», дух полнолуния в «Доме недовольства», волшебное дерево в «Волшебном дереве из ниоткуда» и, без сомнения, анимацию компьютерной графики. кошмар царя Рамзеса.
В нескольких эпизодах немного глубже рассматриваются изменения анимации, например, компьютерная игра в «Hard Drive Courage» и стиль сборника рассказов «Remembrance of Courage Past». Однако для этого списка большая честь принадлежит визуальным кошмарам «Perfect», где в сновидениях Храброго есть несколько навязчивых напоминаний о его собственных неудачах и, прежде всего, синяя вещь, которая просто говорит: «Ты не идеален». Откуда взялось это шоу?
дваБен 10
Бен 10 это шоу для поколений, то есть разных поколений. Видны визуальные изменения и перезагрузки, которые дают детям разного возраста другую версию Бен 10 и его целостность. В середине 2000-х у него был более округлый и гибкий стиль. Когда сериал дошел до Чужая сила а также Абсолютный инопланетянин , он принял более темный, более резкий стиль, чтобы соответствовать его гораздо более взрослым тонам.
Затем есть поколения, которые полностью отделились от его растущего качества, чтобы стать более привлекательными для новой аудитории. Это включает в себя более резкие линии Бен 10: Вселенная и тотальный рестайл / перезагрузка, воплощение 2016 года. Бен 10 представляет собой серию различных изменений анимации, которые дали разные результаты, но, тем не менее, она остается одной из отличительных черт боевиков / приключенческих программ Cartoon Network.
1Симпсоны
Первое место в этом списке - не только прекрасный пример эволюции сериала, но и эволюция анимации как основного продукта длительного программирования. Симпсоны - это анимационная семейная комедия, которая продолжается уже почти 30 лет и, наряду со стилем написания и шутками, претерпела драматические смены поколений в анимации. Нет ничего более заметного, чем переключение между пилотным и более поздними эпизодами, поскольку резкие, преувеличенные изображения заменены на гораздо более плавные и обтекаемые рисунки.
Симпсоны в 20-м сезоне снова увидит новое обновление анимации, вступившее в эру HD, изменение, которое будет представлено новым вступлением, которое фанаты знают сегодня. Симпсоны был не только прекрасным календарем для эволюции анимации, но и графиком изменений в художественных и стилистических чувствах, которые, как известно фанатам, грядут, и, если Дисней будет иметь какое-либо право голоса в этом вопросе, останутся знаменосцем для поколений. прийти.
