15 самых душераздирающих мультфильмов всех времен

Какой фильм посмотреть?
 

После публикации статьи «15 раз мультфильмы разорвали ваше сердце», в которой ограничивалась подборка душераздирающих анимационных моментов до тех, что представлены в американской телевизионной анимации, многие люди спрашивали: «А как насчет анимации? кино ? ' Что ж, вы этого потребовали, поэтому вот список из 15 анимационных фильмов, которые делают все возможное, чтобы показать гидротехнические сооружения. Что мы можем сказать кроме «Добро пожаловать» (и нет, Моана не совсем попал в этот список, хотя заслуживает похвалы)!



СВЯЗАННЫЕ С: 15 самых душераздирающих смертей в фильмах о супергероях

Это был сложный список, который нужно было сузить, так как во многих анимационных фильмах, как новых, так и старых, так много замечательных печальных моментов. Среди других фильмов, достойных почетных упоминаний, есть такие, как В поисках Немо, Лило и Стича, принца Египта, Песни моря, Кубо и двух струн, Аномалисы, Мэри и Макс, актрисы тысячелетия, и почти все, что когда-либо режиссировал Макото Синкай. Особо следует отметить Вальс с Баширом , который не совсем вписывался в список как гибридный документальный фильм, в котором самая душераздирающая сцена - это живое действие, но, тем не менее, это невероятный образец экспериментального кинопроизводства. В следующем списке 15 сбалансированных любимых детских вещей, современной классики и культовых аниме, и все это заставит вас тянуться к тканям.

СПОЙЛЕРЫ для всех перечисленных фильмов

пятнадцатьКОРПОРАЦИЯ МОНСТРОВ.

Слава богу, никогда не было Корпорация монстров. продолжение. Да, приквел был, Университет монстров , что было действительно хорошо и довольно эмоционально само по себе, но не продолжением. И не должно быть, потому что финал Корпорация монстров. это идеальный финал, какой вы только можете себе представить.

Как и во многих наиболее впечатляющих фильмах Pixar, эмоциональное ядро Корпорация монстров. основан на родительско-дочерних связях. Салли становится смотрителем Бу, когда она теряется в мире монстров, но когда она возвращается домой, дверь, соединяющая их миры, разрушается. Но затем, спустя много времени после того, как Салли отказался от всякой надежды увидеть ее снова, его лучший друг Майк выполняет, казалось бы, невозможную задачу - починить дверь. Салли проходит, Бу зовет ее «Китти», и публика остается и улыбается, и рыдает.





14ЗЕМЛЯ ДО ВРЕМЕНИ

Философия Дона Блута как режиссера заключалась в том, что дети могут справиться с абсолютно чем угодно в фильме, если у него счастливый конец. Фильмы вроде Секрет Нимха а также Американская сказка были мрачнее, чем большая часть американской анимации 80-х, и пользовались популярностью из-за этого. Однако если выбрать самый душераздирающий момент в его фильмографии, это должна быть смерть матери Литтлфута в Земля до начала времен .

Интересно, занял бы этот фильм еще более высокое место в этом списке, если бы продюсеры одобрили первоначальный план сделать его более жестоким фильмом с рейтингом PG без каких-либо диалогов. Тем не менее, смягченная, более подходящая для детей финальная версия Земля раньше времени удалось нанести удар.





13ИНТЕРНЕТ ШАРЛОТТЫ

Э. Классический детский роман Уайта Сеть Шарлотты - первая книга, которая заставит многих юных читателей осознать, что литература может довести до слез. Это свидетельство абсолютной силы истории Уайта, что адаптация мультфильма Ханна-Барбара 1973 года также является одним из самых ярких детских слезинок, несмотря на то, что это, знаете ли, мультфильм Ханны-Барбары 1970-х годов - не совсем многообещающий дескриптор.

В целом фильм можно критиковать; анимация - самый слабый из фильмов в этом списке, и Уайт особенно ненавидел фильм за его постоянные музыкальные номера. Тем не менее, даже эти слабости не могут ослабить эмоциональную честность рассказа в отношении неожиданной дружбы, скромного незамеченного героизма и болезненного процесса огорчения потерянных близких.

12ВОЛК ДЕТИ

Любой, кто обычно не увлекается аниме, но делает исключение для фильмов Хаяо Миядзаки, должен сделать еще одно исключение для Мамору Хосоды, подающего надежды режиссера, который лучше всего соответствует как высокому качеству артистизма Миядзаки, так и семейному чувству трепета. . Дети Волка Хосода в своем самом сентиментальном виде, любовное письмо к матерям-одиночкам, которые стараются изо всех сил воспитывать диких детей.

Фильм начинается как сказочный роман между студенткой колледжа Ханой и оборотнем. У них есть два ребенка-полуволка-получеловека, но семья сталкивается с трагедией на раннем этапе, когда отец-волк умирает в результате несчастного случая на охоте. Хана переезжает в сельскую местность со своими детьми, пути которых расходятся по мере их роста; Старшая дочь Юки пытается приспособиться к людям, а младший сын Аме принимает свою дикую природу. Дети стареют, и в конце концов Хана должна позволить им обоим уйти, чтобы жить своей жизнью.

одиннадцатьНАИЗНАНКУ

Создатели фильма в Pixar настолько искусны в игре с нашими эмоциями, что создают почти мета-блеск в создании фильма, призванного заставить зрителей испытывать эмоции, связанные с эмоциями. Тем более гениально то, что герой фильма оказывается олицетворением Печали. Наизнанку - это фильм о ценности хорошего плача, который иллюстрирует разницу между продуктивной грустью и безнадежной депрессией, и ему удается обратиться к опрометчивым психологическим концепциям доступным для всех возрастов способом.

И если этого было недостаточно, в нем также есть Bing-Bong. В Игрушечная история фильмы уже обращались к горько-сладкой печали, связанной с уходом из детства, но ни одна из игрушек не постигла столь мрачную судьбу, как душераздирающая жертва, принесенная когда-то любимым воображаемым другом Райли.

10ВЕТЕР УСИЛИВАЕТСЯ

Хаяо Миядзаки в настоящее время работает над созданием еще одного фильма к Олимпийским играм в Токио в 2020 году, поэтому Ветер усиливается официально не является его последним фильмом, но его будет сложно превзойти в качестве определяющего заявления о карьере. Миядзаки отказался от своих обычных фантазий в обмен на сочувствующий, но сердитый биографический фильм о Дзиро Хорикоши, инженере, который проектировал японские самолеты Zero во время Второй мировой войны.

Если роман между Дзиро и его смертельно больной женой не разбил вам сердце, тогда его осознание того, что весь его гений был напрасным, что он был пешкой фашистского правительства и что ни один из его прекрасных самолетов не вернется домой, потому что они были все, что используется в террористических актах, должно сработать. Изначально запланированный финал Миядзаки был еще жестче (посмотрите документальный фильм Королевство снов и безумия за закулисные подробности)!

9КОРОЛЬ ЛЕВ

Как мама Бэмби была для старших поколений, смерть Муфасы в Король Лев был для детей 90-х. В фильмах Диснея всегда присутствуют мертвые родители, но здесь был случай, когда мы действительно узнали родителя, посмотрели на него во всем его могучем величии, выраженном Джеймсом Эрлом Джонсом, а затем мы наблюдали, как он ужасно умирает, будучи брошенным в давку антилоп гну. его брат Шрам. Если этого было недостаточно, Шрам должен был пойти и переложить вину на маленького Симбу, навсегда оставив ему шрамы на всю жизнь. Что за хуй этот Шрам.

Король Лев не становится таким темным, как его вдохновение Гамлет , но в нем отражена часть той шекспировской тревоги. В буквальном смысле сообщения становятся немного странными (это не ирония, защищающая правление Божественного права), но как метафора того, как мы продолжаем наследие тех, кого мы любили, остается действенной.

8ДУМБО

Дамбо - один из самых странных фильмов, когда-либо созданных Уолтом Диснеем. Это мило и мультяшно, но это также парад ужасов и несчастий, основной посыл которого заключается в том, что большинство людей - придурки. Человек и животные в Дамбо Русский мир осуждающий, оскорбительный и всем окружающий неприятен ни для кого другого. Черт возьми, эти расистские карикатурные вороны на менестрелей, вероятно, в наши дни получают пропуск только потому, что они несколько сочувствуют, как некоторые из немногих персонажей в фильме, которые не полны дыр.

Другими симпатичными персонажами в фильме, конечно же, являются Дамбо, его одинокий друг Тимоти Дж. Маус и его бедная страдающая мать миссис Джамбо. Когда Дамбо посещает клетку своей мамы и она поет песню «Мой ребенок», это момент слезы слезы, потому что это один из редких моментов любви и доброты в месте боли.

7БАМБИ

Узнав, как пугать детей Чистый белый цвет , Пиноккио, и сегмент «Ночь на лысой горе» Фантазия Уолт Дисней поставил перед собой цель разбить их сердца своим четвертым полнометражным фильмом, Бэмби . В фильмах Диснея были поистине злые злодеи, но есть ли такой злодей Диснея, как безымянный охотник, застреливший маму Бэмби? То, что смерть происходит за кадром, и что фильм потом неловко переходит к другой счастливой песне, ничего не делает, чтобы свести на нет травму момента.

Бэмби легендарный статус одного из самых слезливых кинематографистов вдохновил, пожалуй, самых смешных Аниманьяки эпизод 'Мама Бамби'. Бэмби сам по себе также оказал влияние номер один на искусство Осаму Тэдзуки, так что вы можете благодарить его и за все ваши любимые грустные аниме.

6СКАЗКА О ПРИНЦЕССЕ КАГУЯ

Говоря об аниме, один фильм, который несколько упускается из виду в библиотеке Studio Ghibli, но заслуживает большего внимания, - это фильм Исао Такахаты. Сказка о царевне Кагуя . Основанный на одной из старейших сохранившихся народных сказок Японии, это один из самых визуально ошеломляющих и эмоционально разрушительных фильмов студии. Первые полчаса светлые и милые, после того как семья, живущая в лесу, воспитывает девочку, обнаруженную в побегах бамбука. Однако, когда ее отец решает воспитать ее как «принцессу», жизнь недавно помазанной принцессы Кагуи становится унылой и угнетающей.

Под угрозой устроенного брака с Императором Кагуя хочет покинуть эту Землю. Лунные боги исполняют ее желание, и теперь у нее осталось мало времени на Земле, прежде чем она будет унесена на Луну, ее воспоминания навсегда стерты. Заключительный акт фильма - сюрреалистическое, душераздирающее напоминание о вещах, которые делают даже самую тяжелую жизнь достойной жизни.

5ВВЕРХ

Пит Доктер снял три фильма: Корпорация монстров, Наизнанку, а также Вверх . Все трое входят в этот список. Он мог бы быть самым неизменно великим талантом среди режиссеров Pixar, и его фильмы одновременно являются одними из самых смешных и самых душераздирающих во впечатляющей библиотеке студии.

В связи с Вверх влияние, что еще можно сказать, что еще не было сказано? Самые трогательные четыре минуты фильма, монтаж, охватывающий жизни Карла и Элли от их брака до момента, когда их разлучает смерть, совсем не нуждаются в словах, чтобы увлечь зрителей в большое эмоциональное путешествие. После этого фильм намного более дурацкий и никогда не достигает художественных высот этих четырех минут, но немногие фильмы могут это сделать, и кульминация, когда Карл открывает «Книгу приключений» своей умершей жены, прекрасно объединяет эмоциональную дугу фильма.

4ЖЕЛЕЗНЫЙ ГИГАНТ

Сказать, что Железный гигант лучший фильм о Супермене из когда-либо созданных, не так ли? Нельзя сказать, что оригинальный фильм Ричарда Доннера / Кристофера Рива также не велик, но ничто не отражает силу и значение того, что представляет собой Супермен лучше, чем басня Брэда Берда о холодной войне о другом потерянном инопланетяне, обладающем как способностями, которые могут уничтожить человечество, так и душой, которая жаждет его спасти.

Железный гигант был воплощен в жизнь благодаря сочетанию выразительной клеточной анимации и голоса Вина Дизеля, который, между Гигантом и Грутом, кажется идеальным парнем, если вам нужен анимированный персонаж, который говорит очень мало слов, но может сломаться ваше сердце, когда вы их произносите. Несмотря на мокрые глаза, когда все слышали «We are Groot», это последнее произнесение «SU-PER-MAN» во время большой жертвы Гиганта по-прежнему остаются самыми печальными тремя слогами, которые Дизель когда-либо читал.

3ИСТОРИЯ ИГРУШЕК 2

История игрушек 2 был редким продолжением, которое улучшило свою предшественницу, взяв тему отношений между игрушками и детьми и перенеся ее в более сложное место, задавая вопрос, как эти отношения меняются по мере взросления детей. Дилемма Вуди о том, вернуться ли к Энди и играть с ним еще несколько лет или выставить его в музее, которым восхищаются вечно, если никогда не любили по-настоящему, может иметь очевидный вывод, но у него все еще есть настоящая причина для того, чтобы чувствовать противоречие.

Самая грустная часть фильма - это музыкальная последовательность «Когда она меня любила», показывающая предысторию Джесси как некогда любимой, а затем проигнорированной, в конечном итоге брошенной игрушки молодой девушки, которая ее переросла. Вокал Сары Маклафлин, композиция Рэнди Ньюмана и мастерское визуальное повествование аниматоров Pixar объединяются в эпизод, который может заставить даже самого искреннего зрителя что-то броситься в глаза.

дваИСТОРИЯ ИГРУШЕК 3

Обещание История игрушек 2 окупился История игрушек 3 . Энди уходит в колледж, и игрушкам придется жить без него. Многослойная метафора фильма работает как история о родителях, которые учатся жить с пустым гнездом, так и о религиозных верующих, которые борются с кажущимся отсутствием Бога в своей жизни. Это был особенно напряженный опыт для зрителей, которые были примерно того же возраста, что и Энди, и выросли вместе с сериалом, не говоря уже об их родителях.

Финальный акт - это безостановочный вздох, входящий в ужасающую экзистенциальную территорию в сцене мусоросжигательного завода, прежде чем прийти к горьковато-сладкому финалу, где Энди передает свои игрушки новому владельцу. Если вам интересно, почему миллениалы как группа, похоже, не могут отказаться от своего детства, обвините этот фильм. История игрушек 4 , пожалуйста, не облажайся!

1МОГИЛА СВЕТЛЯЧКОВ

Мертвые родители и грустные игрушки - это хорошо и хорошо для сплошного крика, но если вы действительно хотите почувствовать себя дерьмом, как насчет мультфильма о детях, умирающих от голода во время бомбардировки Японии во время Второй мировой войны? Исао Такахата Могила светлячков - один из самых грустных фильмов, когда-либо созданных. Такахата утверждал, что он снял фильм не как антивоенное заявление, его тематический интерес заключается в безответственности молодежи, но это все же мощный портрет последствий войны для гражданского населения. Анимация придает поэтическую художественность; это было бы невозможно увидеть вживую.

Если очень хочется возиться с головой, смотри Серьезный как он был изначально выпущен: как двойная функция с Мой Сосед Тоторо ! Самый удручающий фильм Ghibli был частью двойного полнометражного фильма с их самыми симпатичными. Если вы попробуете это, возможно, посмотрите Серьезный первый и Тоторо второй в качестве подзарядки.

Ты сделал это. Теперь уберите пыль с глаз и дайте нам знать о самой удручающей анимационной функции, которую вы когда-либо видели в комментариях. Или нет, нас это тоже устраивает!

Выбор редакции


Дрожжи Hacker-Pschorr белые

Тарифы


Дрожжи Hacker-Pschorr белые

Hacker-Pschorr Hefe Weisse a Weissbier - пиво Hefeweizen от Paulaner Brauerei, пивоварни в Мюнхене, Бавария

Читать дальше
Арка отношений Алана Гранта и Элли Сэттлер в «Парке Юрского периода» на удивление грустная

Арка Отношений Алана Гранта И Элли Сэттлер В «Парке Юрского Периода» На Удивление Грустная


Арка отношений Алана Гранта и Элли Сэттлер в «Парке Юрского периода» на удивление грустная

Алан Грант и Элли Сэттлер впервые появились в оригинальном «Парке Юрского периода», и их история любви стала одной из самых печальных сюжетных линий франшизы.

Читать дальше