Благодаря блестящему повествованию, потрясающим визуальным эффектам и милым персонажам Studio Ghibli радует фанатов с момента своего основания в 1985 году. Однако это не значит, что студия не слишком ловка для того, чтобы дергать за душу. Такие темы, как война, потеря, одиночество, горе, депрессия, безнадежность и смерть, не новость для фильмов Ghibli, и они могут стать частью самой счастливой из его историй.
Studio Ghibli решает самые сложные и важные проблемы жизни и изображает их с душераздирающим и великолепным реализмом. Возьмите салфетку, две или всю коробку, пока мы смотрим 10 самых грустных фильмов Studio Ghibli. Обратите внимание, действует предупреждение о спойлере.
Обновлено Кристи Амброуз 18 марта 2021 г. : Studio Ghibli всегда рассказывает отличную историю. Винтажные фильмы выстроились на полках многих людей рядом с более новыми фильмами, все они одинаково вневременные, будь то времен Topcraft 1970-х годов или фильмы последних нескольких лет. Всего существует 22 фильма Studio Ghibli, не считая других функций, таких как совместная работа и реклама или дни до Ghibli. В нашем списке нет места для всех, и мы не можем пойти в тематический парк Studio Ghibli, поэтому вот еще четыре момента из Хияо Миядзаки и его команды, которые поразили нас прямо по ощущениям.
14Воспоминания (Ходячий замок Хаула)
Позже Софи переносится в ранние воспоминания о Хауле и узнает печальную правду о Кальцифере.
Изначально он был падающей звездой, пойманной Хаулом прежде, чем он успел погаснуть на Земле. В акте самоотверженности Хаул дал Кальциферу свое собственное сердце, позволив ему жить через их связь.
13Мяу (служба доставки Кики)
Ведьма на дрессировке Кики управляет собственным бизнесом по доставке вместе со своим говорящим котом Джиджи. Поначалу Кики процветает, доставляя товары на своей верной метле, но вскоре она измождена и истощена своей работой. Она впадает в депрессию и теряет контроль над своими силами, обнаруживая, что Джиджи больше не может с ней разговаривать.
Когда некогда мудрый кот издает простое мяуканье и уходит прочь, зритель понимает, что что-то ужасно не так. Этот момент напоминает нам о том, как легко погрузиться в работу и отключиться от тех, кого мы любим.
12Бой (Мой сосед Тоторо)
На первый взгляд кажется, что такой красочный и наполненный милыми существами фильм вообще не может быть грустным. Однако в конце Мой Сосед Тоторо, сестры Мэй и Сацуки спорят из-за пропущенного визита их матери.
Мэй не понимает, почему ее мать не может навещать, и, в конце концов, Сацуки кричит на своего младшего брата и уносится прочь. Мэй начинает плакать из-за резкости Сацуки. Это показывает контраст между потерей невинности и стрессом взрослой ответственности за Сацуки как за старшую сестру и замешательство и одиночество для Мэй как младшей сестры.
одиннадцатьРазделение (Понё)
Поньо это вольный пересказ Ghibli Русалочка , с титульной океанской принцессой, первоначально названной Брунгильдой, тоскующей по миру наверху. Брунгильда встречает Соске, который клянется защищать ее и называет ее Поньо. Они проводят вместе совсем немного времени, когда Понё заявляет о своей гордой любви к Соске, прежде чем ее отец, Фудзимото, уводит ее обратно под воду.
Соске кричит вслед Понё только для того, чтобы разрыдаться, когда его мать, Лиза, вытаскивает его из океана. В то же время отец Соске остается на своем рыболовном траулере, пообещав вернуться домой. Соске утешает свою мать, и двое цепляются друг за друга в своей душевной боли.
10Ванна Heartbreak (Ocean Waves)
Есть несколько претендентов на звание «худших» фильмов студии Ghibli, и Океанские волны определенно часто упоминается в этой дискуссии - то есть, если люди вообще помнят. Этот необычный вход в линейку компании был сделан по дешевке для телевизионного вещания, и поэтому ему не хватает визуального чутья и общей полировки большей части их работы.
Тем не менее, Океанские волны по-прежнему имеет большое сердце для тех, кто готов смотреть дальше его резкости, особенно для тех, кто испытывает безответную юную любовь. Есть одна конкретная сцена, в которой персонаж Таку чувствует себя опустошенным после того, как в основном используется его любовью, и мы видим, как ему жалко себя одного в ванной в отеле. Это очень маленький момент, но чрезвычайно интересный, и он часто даже более душераздирающий, чем массовые трагедии, обычно связанные с слезоточивыми моментами в фильмах.
9Мантия (Сказка о принцессе Кагуе)
Мягко сказано в акварельной анимации, Принцесса Кагуя - волшебное существо с Луны и ей суждено вернуться на нее, хотя она полюбила свой новый дом на Земле. В конце фильма гонка Кагуи прибывает, чтобы вернуть ее на Луну. Один из них накинул на Кагую заколдованный халат, заставивший ее забыть о времени, проведенном на Земле, включая своих родителей-людей.
Родители Кагуи опустошенно смотрят, как принцесса уходит. Выражение лица Кагуи открывается от осознания, и она оглядывается на Землю со слезами на глазах. Земля становится все меньше и меньше, одна в чернильно-черном небе, когда Кагуя отворачивается.
8Политика любви (Porco Rosso)
«Я лучше буду свиньей, чем фашистом». Это строка, которая показывает, что наш главный герой не какой-то беспечный отморозок. У него есть несколько глубоко укоренившихся убеждений и что ему нужно доказывать. Это могло быть темой всего фильма, сожаления и вины вместе с надеждой на искупление, что вдохновляет.
То, что мы красивые и интересные люди, прекрасно проводим время, не означает, что мы позволим авторитарным правительствам Европы в Первой мировой войне сдерживать нас. Даже если это означает полет в битву и встречу с верной смертью, чтобы спасти нашего друга, просто чтобы он мог вернуться домой к своей возлюбленной и жить долго и счастливо.
7Разоблачение (когда там была Марни)
Анна Сасаки - замкнутая, мрачная девушка, испытывающая сильную боль из-за смерти своих родителей. У нее натянутые отношения с приемными родителями, которые, по ее мнению, заботятся о ней только из-за их государственной зарплаты. По ходу фильма Анна встречает и развивает близкие отношения с загадочной Марни.
В заключительном акте выясняется, что Анна - внучка Марни, и что Марни воспитывала Анну после смерти ее родителей до ее собственной смерти. Это откровение заставляет Анну понять, что ее родители, бабушка и приемные родители сделали для нее лучшее из любви.
6Стражи леса (Навсикая в Долине Ветров)
Ядовитый гриб и легионы враждебных насекомых грозят уничтожить человеческую популяцию, а главная героиня и ее спутник оказываются глубоко в лесу и случайно открывают секрет жуков.
Это не только глубоко трогательно - плакать о Навсике, но и о красоте этого откровения, которое почему-то также является одной из самых красивых анимационных сцен, которые вы когда-либо видели с использованием такого небольшого количества цветов. Успех Навсикая Именно это побудило Topcraft реорганизоваться и дать себе новое имя, и теперь мы знаем их как Studio Ghibli.
5Коррупция (Принцесса Мононоке)
Принцесса мононоке Действие происходит в древнем мире, которым правили боги животных. Боги ведут постоянную войну с жадными людьми. В своем стремлении изгнать бога-оленя из леса и захватить его землю, люди убивают трех богов животных: бога-волка, бога-кабана и бога-оленя.
Ужасно наблюдать разложение, вызванное железными пулями, выкованными людьми, убивающими леса и искажающими изящных, величественных богов животных. Этот момент показывает реальность того, как далеко люди готовы идти по пути своей алчности, даже если это означает уничтожение чистого, невинного и естественного.
4The Rice Balls (Унесенные призраками)
Возможно, самый известный шедевр Ghibli, Унесенные призраками сосредотачивается на незрелой, избалованной Чихиро, которая попадает в духовный мир, когда переезжает в новый дом. Ведьма Юбаба превратила родителей Чихиро в свиней. нарушение правил духовного мира , и Тихиро вынуждена вернуть себе свободу.
Хаку, добрый, но таинственный мальчик, утешает Чихиро рисовыми шариками и его компанией. Огромные слезы катятся по лицу Тихиро, когда она ест, понимая, что она должна быть независимой, храброй и сильной, если она когда-либо хочет преодолеть свои обстоятельства. Чувства вдохновения и неуверенности сталкиваются в этой сцене и рисуют чувство, которое каждый испытывал хотя бы раз в жизни.
3Амальтея спасает единорогов (Последний единорог)
Последний единорог фактически предшествует формированию студии примерно на год. Это было в эпоху Topcraft, но все еще Миядзаки и его команда Ghibli создали постановку Ранкина / Баса, адаптировавшую эту современную сказку для экрана.
В третьем акте есть несколько сцен, которые сводят нас к уродливому плачу, но в список попадает та, где Красный Бык исчезает в океане, освобождая плененных единорогов. Молли и Шмендрик видели каждого единорога в мире в тот момент, что делало их уникальными среди всех других людей на всю вечность.
дваУтраченная мечта (Ветер поднимается)
Основываясь на реальных событиях, Дзиро Хорикоши мечтает стать пилотом, но его близорукость не позволяет ему достичь своей цели. Дзиро решает, что, если он не может управлять самолетами, он будет их проектировать, став главным конструктором многих истребителей, использовавшихся японцами во Второй мировой войне.
В мрачной, мрачной сцене мы видим, что проекты Дзиро, над которыми он так тщательно работал, превратились в оружие войны. Камера показывает кладбище упавших самолетов, среди которых идет Дзиро, его мечта разрушена совершенно разными амбициями его собратьев.
1Последняя трапеза (Могила светлячков)
Могила светлячков подробно описывает прочную связь между братьями и сестрами Сейта и Сэцуко в последних муках Второй мировой войны. Пока дети изо всех сил пытаются выжить, Сецуко истощается и теряет сознание от голода: сосет шарик, думая, что это леденец, и катит камни, полагая, что она только что приготовила рисовые шарики.
Сейта спешит приготовить еду для Сэцуко, но обнаруживает, что уже слишком поздно. После того, как Сэцуко умерла, Сэита сжимает ее тело в своих объятиях, когда наступает ночь, совершенно один в жестоком и очень реальном существовании, через которое ни один ребенок никогда не должен будет жить.
