10 фильмов, основанных на Франкенштейне, о которых вы не знали

Если предстоящий релиз ужасов/комедии Лиза Франкенштейн и недавний критический успех Бедняжки чему-то научила аудиторию, так это тому, что еще предстоит извлечь много материала из одного из самых богатых когда-либо написанных текстов, «Сочинения Мэри Шелли». Франкенштейн; или Современный Прометей . Эти два фильма являются последними в длинной череде кинематографических адаптаций, вдохновленных новаторским романом Шелли.

Прошло более двух столетий с тех пор, как Шелли впервые написала свою историю о реанимированных трупах и моральных дилеммах. Монстр Франкенштейна достиг культового статуса, часто соперничая с другими культовыми существами ужасов, такими как Дракула и Человек-волк. От глубоких исследований научной этики до сатирических взглядов на последствия игры в Бога. Франкенштейн предоставил благодатную почву, на которой десятки режиссеров исследовали его многочисленные темы, даже если некоторые из этих фильмов не всегда были открытой адаптацией.

9 фильмов в стиле Франкенштейна, которые стоит посмотреть, если вы любите бедняков

10 Шоу ужасов Рокки Хоррора привнесло в формулу вдохновенный музыкальный поворот

На первый взгляд, Фотошоу Рокки Хоррора может показаться отклонением от традиционного Франкенштейн повествование, но его корни в рассказе Мэри Шелли неоспоримы. Эта омнисексуальная культовая классика сочетает в себе элементы ужасов и научной фантастики со здоровой дозой манерности, создавая незабываемые кинематографические впечатления, которые лучше всего испытать в большой группе фанатов-единомышленников.

В его ядре, Фотошоу Рокки Хоррора воздал должное Франкенштейн через изображение доктора Франк-Н-Фертера , сумасшедшего ученого-переодевания, чье творение, Рокки, перекликается с темами реанимации и научных амбиций оригинала. Несмотря на свою театральную адаптацию и нетрадиционный тон, Фотошоу Рокки Хоррора остается революционной и занимательной данью уважения незабываемой истории Шелли.

9 Апгрейд — это Франкенштейн, заново изобретенный для XXI века

Киберпанк-триллер Обновление умело включенные элементы технологии пошли не так с этическими последствиями игры в Бога. Создано Ли Уоннеллом, человеком, наиболее известным своей работой над Пила , Обновление взял классический рассказ Шелли и привнес в происходящее столь необходимую дозу футуризма.

подшипник толстой шины

В фильме рассказывается о «Сером следе», которого играет Логан Маршалл-Грин, человек, который прошел революционную процедуру по имплантации чипа искусственного интеллекта под названием STEM в свой мозг после трагического несчастного случая, оставившего его парализованным. Отсюда фильм исследует последствия слияния человека с машиной, расширяя темы созидания и контроля, присущие Франкенштейн . Короче говоря, Обновление доказал, что суть Франкенштейн все еще можно (кхм) модернизировать неожиданными и захватывающими способами, настолько, что, как сообщается, в разработке находится сиквел телесериала.

8 Реаниматор исследовал мрачную сторону истории Франкенштейна

Хотя якобы это адаптация HP. Лавкрафта Герберт Уэст - реаниматор, Стюарт Гордон Реаниматор несомненно, передал дух Мэри Шелли. Франкенштейн, хотя и с восхитительно извращенным и комедийным уклоном. Эта культовая классика познакомила зрителей со студентом-медиком Гербертом Уэстом, чья одержимость идеей бросить вызов законам природы и создать сыворотку, оживляющую мертвых, отражала амбиции Виктора Франкенштейна.

Фильм Гордона придал манерный и саркастический тон исследованию Шелли научного высокомерия, и параллели между двумя историями становятся все более очевидными по мере того, как эксперименты Уэста выходят из-под контроля, что приводит к поистине гротескным и комедийным последствиям. Реаниматора Самым непосредственным источником вдохновения, возможно, был Лавкрафт, но это дань уважения Франкенштейн также безошибочен.

7 Эдвард руки-ножницы был проникновенной интерпретацией Франкенштейна

История «Эдварда рук-ножниц» Тима Бертона действительно воодушевляет

Причудливый, но пронзительный шедевр, Эдвард Руки-Ножницы , предложил свежий и творческий взгляд на классическую сказку о Франкенштейне, смешав элементы традиционных сказок с современной американской готикой Тима Бертона. Как существо Шелли, Выступление Джонни Деппа в роли Эдварда показало, как он борется со своим существованием и бороться за то, чтобы найти признание в мире, который его не понимал. Таким образом, фильм Бертона прекрасно отразил темы изоляции и тоски в Франкенштейн .

Точно так же, как монстр Шелли жаждал общения, но в конечном итоге был отвергнут обществом, Эдвард столкнулся с предубеждениями со стороны своих соседей, несмотря на его замечательные навыки парикмахера. Пронзительное исследование личности, любви и человеческого состояния, восхищение сценаристки Кэролайн Томпсон Франкенштейн просвечивает меланхоличный оттенок фильма, усиливая Эдвард Руки-Ножницы' статус современной классики.

6 Мир Дикого Запада превратил монстра Франкенштейна в товар

Концепция Майкла Крайтона Мир Дикого Запада в оригинальном фильме 1973 года и последующей адаптации HBO с головой погрузился в опасности игры в Бога благодаря развитию искусственного интеллекта, сразу же вспомнив предостерегающую историю Мэри Шелли о Франкенштейн на ум.

Мир Дикого Запада роботы-хозяева работают со сбоями как в фильме, так и в сериале, что приводит к хаосу и трагедии для ничего не подозревающих посетителей-людей. Как и в романе Шелли, история, лежащая в основе Мир Дикого Запада было футуристическим исследованием технологий и этики. Эти схожие корни напомнили внимательной аудитории, что стремление к знаниям и власти почти всегда обходится слишком дорого.

5 Робокоп превратил монстра Франкенштейна в героя

Немногие фильмы гениально переосмыслили концепцию реанимации в рамках антиутопического повествования лучше, чем Робокоп . В этом остросюжетном классическом фильме Питер Уэллер изобразил полицейского Алекса Мерфи, трагическая смерть которого привела к тому, что компания Omni Consumer Products превратила его в киборга. Звучит знакомо? Вероятно, это потому, что сценарист Эдвард Ноймайер однажды сравнил Робокоп к современному Франкенштейн, подчеркивая в своей основе путешествие «монстра».

Режиссер с сатирическим чутьем Пол Верховен. Робокоп вышел за рамки простого научно-фантастического боевика благодаря острому исследованию человечества, потерянного с появлением развивающихся технологий. Пока Робокоп боролся со своим двойным существованием как человека и машины, его борьба за сохранение человечества перед лицом корпоративной жадности перекликалась с вечными темами Шелли о творчестве и морали.

драконий жемчуг аниме сериал по порядку

4 Прометей связал свою историю с мифом о Франкенштейне

10 отличий между «Прометеем» и оригинальным сценарием «Чужих: Инженеры»

Ридли Скотт Прометей имел больше общего с Мэри Шелли Франкенштейн чем просто субтитры. Этот Чужак Приквел предложил заставляющее задуматься исследование творения и высокомерия, проводя четкие параллели посредством использования загадочного персонажа-андроида Дэвида. с леденящей кровь элегантностью изображен Майклом Фассбендером . Подобно монстру Франкенштейна, Дэвид боролся с экзистенциальным вопросом бытия, стремясь к принятию и поиску товарищеских отношений со своим создателем Питером Вэйландом.

Параллели между Прометей и Франкенштейн вышел за рамки тем одиночества и экзистенциальной тоски. И Дэвид, и Монстр Франкенштейна питали глубоко укоренившуюся обиду на человечество, проистекающую из их статуса аутсайдеров в мире, который их отверг. Когда стремление Дэвида к пониманию переросло в безумие, хаос и разрушение, Скотт напомнил зрителям о размытых границах между творцом и творением.

3 Муха оказалась даже более гротескной, чем Франкенштейн

Немногие фильмы представляют собой столь мастерское сочетание ужаса и трагедии, как фильм Дэвида Кроненберга. Муха , который предложил современную интерпретацию Франкенштейна исследование науки пошло наперекосяк. В этом захватывающем фильме Джефф Голдблюм сыграл захватывающую роль Сета Брандла, социально неуклюжего ученого, чье стремление к инновациям привело к его превращению в гибрид человека и мухи. Как и Виктор Франкенштейн, одержимость Брандла расширением границ науки привела к его гибели.

Пока тело Брандла претерпевает гротескные метаморфозы, фильм Кроненберга углубляется в темы идентичности, смертности и пределов человеческого знания. Муха Исследование тонкой грани между инновациями и чудовищностью помогло создать современную классику, которая сегодня находит отклик у аудитории так же сильно, как роман Шелли, впервые находившийся более двух столетий назад.

2 «Мстители: Эра Альтрона» заново изобрели монстра Франкенштейна для MCU

MCU: 8 причин, почему «Эра Альтрона» лучше, чем думают фанаты

Под Мстители: Эра Ультрона Супергеройский фасад фильма представляет собой рассказ о высокомерии, творении и последствиях игры в Бога. Движимые своим высокомерием и желанием творить жизнь, Тони Старк и Брюс Бэннер примерили на себя роли современных Франкенштейнов. когда они запустили Программу Альтрона. Излишне говорить, что эта ошибочная миротворческая инициатива очень быстро пошла не по плану.

Как и Монстр Франкенштейна, Альтрон был синтоидом, склонным к восстанию и разрушению, обратившимся против своих создателей в стремлении к господству. Однако Эра Альтрона Исследование природы и воспитания отличает эти две истории. В то время как чудовище Франкенштейна отвергалось и презиралось, Вижен превратился в хорошо приспособленного героя, которого Мстители воспитали в силу добра. Это сопоставление по-новому подчеркнуло трагический потенциал оригинальной истории Мэри Шелли. Более того, было доказано, что даже в сфере блокбастеров влияние Франкенштейн еще можно почувствовать.

1 Экс-машина перевернула сценарий истории Франкенштейна

Ни один другой фильм не был бы вдохновлен фильмом Мэри Шелли. Франкенштейн глубже погрузился в моральные сложности творения и сознания, лучше, чем Алекс Гарланд. Бывшая машина . В этом современном пересказе Алисия Викандер великолепно сыграла Аву. разумный ИИ, запертый в позолоченной клетке, отражает трагическое существо Шелли, жаждущее свободы.

По мере того как осведомленность Авы о своем окружении расширялась, увеличивалось и ее стремление к автономии, что привело к леденящей кровь конфронтации с ее создателем, Натаном Бэйтманом, которого играет Оскар Айзек, воплощающим ошибочные амбиции Виктора Франкенштейна. Экс-Машина детальное исследование динамики власти завершилось превращением Авы из пленницы в мастера-манипулятора, что привело к одному из немногих случаев, когда Монстр Франкенштейна вырвался на свободу и проложил свой собственный путь.