Постеры с фильмами - это то, что мы считаем само собой разумеющимся в наше время. Цифровая фотография и технологии прошли долгий путь, благодаря чему дизайнерам стало проще, чем когда-либо, придумывать что-то быстро и без особых усилий. Однако дизайн произведений искусства в 1980-х годах требовал много времени, терпения и усилий. Результаты были выдающимися.
Как и фильмы, по которым они были сняты, постеры к фильмам того десятилетия были рождены мозгами очень творческих людей с богатым воображением. Это десять самых знаковых произведений 1980-х годов, ранжированных по их влиянию на поп-культуру, а также по их творчеству. Каждый из них - достойная дань уважения беспрецедентному десятилетию.
10Фиолетовый дождь был не просто фильмом, а феноменом
Принц решил перейти от музыки к актерскому мастерству в 1980-х годах с классическим фильмом «Пурпурный дождь», который покорил оба мира. Он принес свой фирменный музыкальный талант на большой экран и соединил два мира так, как это удавалось только таким фигурам, как Элвис Пресли.
Результатом стал феномен поп-культуры, который в мгновение ока изменил музыкальную сцену. Purple Rain стал культовой классикой, а его фирменная заглавная мелодия стала одной из самых знаковых песен Prince из когда-либо созданных, в то время как альбом разошелся как гангстеры. Это свидетельство того влияния, которое Prince оказал на музыкальный мир.
9Самолет сошел с ума, так весело
Дэвид и Джерри Цукеры начали 1980-е с безумного «Самолета!», Фильма, который не имел смысла, но заставлял зрителей хохотать по проходам. Предпосылка была настолько нелепой, что отбросила общепринятое мнение в пользу глупых шуток и постановок. Слава богу, ни разу не воспринимал себя всерьез.
Фильм примечателен тем, что собрал эклектичный актерский состав, в остальном прекрасных актеров, которые выставляют себя полными дураками просто для удовольствия. Это сработало, и братья Цукеры добились успеха с аналогичными фильмами в 80-х и 90-х годах. Дизайн плаката передает тон фильма лучше, чем можно было бы надеяться на любую подпись.
8Гремлины смешали хоррор с юмором, чтобы создать неподвластный времени рождественский фильм
Креативность была на рекордно высоком уровне в 80-е годы, и ничего особенного не было. Вот как Гремлины Пришел что бы быть; сказка о странном существе, известном как Могваи, у которого как раз так получилось, что у него какая-то неудачная физиология. В результате получилась мрачная комедия эпических масштабов, когда небольшой городок Кингстон-Фоллс был захвачен существами прямо из кошмара.
Фильм был известен своей яркой сценой насилия и кровопролития, что позже привело к созданию рейтинга PG-13. Тем не менее, при всей своей мрачности, Гремлины по-прежнему веселый, но запутанный рождественский фильм с большим количеством смеха. Этот культовый дизайн плаката является намеком на то, что нас ждет впереди, и этого было достаточно, чтобы разжечь интригу аудитории, ведущую к его выпуску.
7Кошмар на улице Вязов представил новый бренд ужасов для аудитории 80-х
1980-е были десятилетием подросткового ужаса, и Кошмар на улице Вязов возглавил обвинение. Детище режиссера Уэса Крейвена, эта франшиза началась на высокой ноте, представив персонажа-убийцу, который впоследствии стать лицом фильмов ужасов по сей день.
Плакат настолько зловещий и пугающий, насколько это должно быть, перчатка с лезвием Фредди парит над головой жертвы, лежащей в ее постели. Выражение явного ужаса в ее глазах, смешанное со злобой безликого Крюгера, - идеальное сочетание символизма для плаката.
6E.T. Один из самых милых фильмов о дружбе, когда-либо созданных
Стивен Спилберг был на пике карьеры в 1980-х, и этот невероятный плакат для E.T. было доказательством того, что у него есть много возможностей для творчества. Это простой плакат, который показывает ровно столько, чтобы соблазнить аудиторию, не выдавая слишком много информации об инопланетном посетителе или рассматриваемом существе.
E.T. впоследствии стал одним из фирменных классических произведений Спилберга благодаря сочетанию душевной драмы, острого напряжения и веселого смеха. Немногие фильмы могут сравниться с чудом, зрелищностью и воображением E.T., хотя им стоит попробовать.
5Бегущий по лезвию был культовой классикой, опередившей свое время
Ридли Скотт уже сделал себе имя благодаря ряду превосходных работ, кульминацией которых стал классический научно-фантастический хоррор 1979 года. Чужак. Имея прочную репутацию в качестве режиссера, Скотт решил взяться за другой амбициозный проект, который только его зоркий глаз мог реализовать в полной мере - Бегущий по лезвию.
Зрители не были готовы к тому, что увидели, и прошло еще несколько лет, прежде чем Бегущий по лезвию стал признанным явлением в научно-фантастическом кинопроизводстве. Этот плакат отражает лишь отрывок грандиозности и абсолютной значимости потрясающих визуальных эффектов будущего нуара в фильме, и он является одним из лучших в 1980-х годах.
4Побег из Нью-Йорка был мрачным, нигилистическим и забавным
Джон Карпентер познакомил зрителей с персонажем Снейка Плисскена в этом классическом боевике, предсказывающем, что Нью-Йорк превратится в беззаконную тюрьму на пустыре. Это смесь мрачной научной фантастики о будущем, смешанная с традиционными стереотипами боевика 80-х, которые определяли это десятилетие.
Дизайн плаката невероятен, он суммирует предпосылку фильма, не раскрывая слишком много. Видное использование обезглавленной Статуи Свободы - лучшее изображение американской иконы с тех пор. Планета обезьян, и здесь он отлично работает.
3Индиана Джонс был новым героем для совершенно нового поколения
В поисках утраченного ковчега сделало историю снова крутой, и это сделало это, поставив профессора университета на передний план всех действий. Горячий Звездные войны, актеру Харрисону Форду была отведена еще одна знаковая роль отважного доктора Генри Джонса, парня, который в нерабочее время совершает набеги на древние гробницы в поисках секретных артефактов, уклоняясь от смертельных ловушек.
В этом первом фильме он сталкивается с Третьим Рейхом, который ищет знаменитый Ковчег Завета. Хотя когда дело доходит до исторической точности, здесь требуется крайняя вольность, но дело не в этом. В поисках утраченного ковчега это все о веселье и приключениях, и этот плакат был разработан, чтобы привлечь внимание публики, поставив Индиану Джонса во главу угла.
дваНазад в будущее помогло определить целое десятилетие
В 80-е годы никто не был круче, чем Майкл Дж. Фокс, сыгравший веселого и милого Марти МакФлая в Назад в будущее. Это был фильм, который перенес концепцию путешествия во времени на новую дикую территорию и укрепил DeLorean как классный автомобиль 80-х годов прошлого века рядом с Lamborghini Countach.
Этот плакат как можно лучше отражает фильм, и он помог собрать огромные толпы зрителей на премьеру. Умелое использование раскаленных следов шин в сочетании с взглядом Макфлая на часы были элементами, которые подводили итоги фильма, не выдавая слишком много сюжета. Даже сегодня этому есть место в комнате отдыха каждого киномана.
1Империя наносит ответный удар, превратив Звездные войны в шпильку научной фантастики
Да оригинал Звездные войны действительно вызвал всемирный феномен, но Империя наносит ответный удар это то, что заставило его прижиться надолго. Этот второй фильм, более крупный, лучший и более известный, чем его предшественник, сменил безумные приключенческие мотивы оригинального фильма на более мрачный и зрелый сюжет.
И все это, не жертвуя весельем. Империя наносит ответный удар идеально, сверху вниз. Аудитория восторгается этим по сей день, и он широко известен как Лучший Звездные войны когда-либо снятый фильм . Невероятно подробный и потрясающий дизайн плаката идеально подошел для фильма и до сих пор выдерживает испытание временем.
