Увлекательные детали, которые делают этот старый вестерн одним из лучших в своем жанре

Быстрые ссылки

• «Дикая банда» перенесла вестерн в новую эру

• Вестерны Золотой Эры сформировали мифологию Старого Запада

• «Дикая банда» представляет зрителям беспрецедентное насилие

• Революционный монтаж и операторская работа делают «Дикую банду» уникальным кинематографическим опытом

• «Дикая банда» отражает ужасы бурных 1960-х годов

• Дикая банда деконструирует героизм Старого Запада

Эпический ревизионист Сэма Пекинпы Западный Дикая банда - это выдающееся произведение движения Нового Голливуда, которое является не только одним из лучших вестернов, когда-либо созданных, но и одним из величайших фильмов всех времен, независимо от жанра. Выпущенный в 1969 году в первые несколько лет движения Нового Голливуда. Дикая банда деконструирует многие аспекты мифов традиционных вестернов. Бросив вызов классической структуре вестерна Золотой эры Голливуда, Дикая банда помог обозначить переход эстафеты от славных дней голливудской студийной системы к подъему независимо мыслящего автора.

В 1999 году Библиотека Конгресса выбрала Дикая банда для сохранения в Национальном реестре фильмов из-за огромного влияния фильма как на американскую культуру, так и на киноиндустрию в целом. Слияние контркультурных настроений, Дикая банда отражало меняющееся отношение страны к насилию, капитализму и мифологии героического прошлого Америки. Что касается кинопроизводства, Дикая банда использовали революционный монтаж и кинематографию, которые предложили зрителям беспрецедентно жестокий, насыщенный действием фильм. Дикая банда Сочетание прогрессивных тем и формальных экспериментов привело к тому, что фильм оказал неоценимое влияние как на будущее западного жанра, так и на международное кино в целом.

«Дикая банда» перенесла вестерн в новую эру

Как этот знаковый вестерн со злодеем MCU в главной роли стал культовым мемом

• При создании Дикая банда, Производство заплатило небольшому городу за то, чтобы тот отложил установку электричества и линий электропередач, чтобы это не испортило декорации фильма.

В фильме задействован звездный актерский состав, в который входят такие знаковые актеры, как Уильям Холден и Роберт Райан, а также легендарные характерные актеры, такие как Бен Джонсон и Стротер Мартин. Дикая банда фокусируется на Пайке Бишопе, стареющем преступнике, который желает уйти на пенсию после совершения последнего ограбления. После катастрофического ограбления, которому препятствовал бывший партнер Бишопа Дик Торнтон, Бишоп и выжившие члены его банды намеревались совершить ограбление мексиканского генерала Мапаче, украв оружие у армии США в обмен на золото. Работая на генерала Мапаче, банду Бишопа преследует Торнтон и его команда охотников за головами. В конце концов, Дикая банда кульминацией является одна из самых значительных перестрелок в истории кинематографа.

Вестерн – один из старейших жанров кино. с такими фильмами, как Похищение индейцами и Великое ограбление поезда Премьера состоялась в 1899 и 1903 годах соответственно. Хотя многие вестерны дебютировали в эпоху немого кино, популярность этого жанра достигла лишь конца 1930-х годов. В 1939 году такие вестерны, как Дилижанс , Додж Сити , и Дестри снова скачет помог превратить вестерн в популярный жанр. В течение следующих двух десятилетий вестерны стали одним из самых популярных жанров Голливуда: ежегодно выпускается более 100 фильмов. Будучи изначально американским жанром, вестерн исследовал темы, относящиеся конкретно к Соединенным Штатам.

Theakston Old Peculier

Вестерны Золотой Эры сформировали мифологию Старого Запада

Такие режиссеры, как Джон Форд, Говард Хоукс и Рауль Уолш, внесли один из наиболее заметных кинематографических вкладов в создание мифологии Старого Запада. Темы их вестернов романтизировали становление Соединенных Штатов как цивилизованной нации, прославляя деятелей, которые определяли развитие страны. В вестернах Золотой Эры были четко выраженные герои и злодеи. Кавалеристы, ковбои и законники Соединенных Штатов были героями, фигурами, которые помогли укротить Дикий Запад и перенести его в современную эпоху. Индейцы, преступники и коррумпированные чиновники были злодеями, персонажами, которые угрожали развитию цивилизации. Классические вестерны превратили таких исторических личностей, как Уятт Эрп, Док Холлидей, Джесси Джеймс и Дэви Крокетт, в народных героев.

Расцвет традиционного вестерна совпал со строгим соблюдением Голливудского производственного кодекса, также известного как Кодекс Хейса. Согласно Производственному кодексу, насилие на экране должно было быть сведено к минимуму. Пулевые ранения, пятна крови и ножевые ранения не могли привести к каким-либо графическим изображениям. Еще одно правило Производственного кодекса, которое сильно повлияло на вестерн, заключалось в том, что герои должны побеждать, а злодеи всегда должны платить за свои преступления. Смертная казнь или тюремное заключение были приемлемой судьбой для кинозлодеев, в то время как любая преступная деятельность должна была выглядеть морально предосудительной. К середине 1960-х годов, когда мощность голливудских студий упала до рекордно низкого уровня, Производственный кодекс рухнул, открыв путь для Дикая банда причинить зрителям невиданный ранее уровень насилия.

На протяжении 1950-х годов жанр вестерна начал претерпевать существенные изменения, постепенно становясь более жестоким и более критически настроенным по отношению к мифологии Старого Запада, сформировавшейся в 1940-е годы. Малобюджетные авторы, такие как Энтони Манн и Бадд Боттичер, сняли такие известные вестерны, как Человек из Ларами и Высокий Т , которые многие теперь рассматривают как знаковые произведения, которые преодолели разрыв между вестерном Золотой Эры и ревизионистским вестерном. Даже Джон Форд, самый важный режиссер вестернов Золотой эпохи, начал снимать фильмы, критикующие мифы Старого Запада, в создании которых он сыграл важную роль. Форд-вестерны, такие как Форт Апач и Искатели разрушил представления об американском героизме, продемонстрировав, как мифотворческие нарративы превращают сложных людей в ложных идолов. Эти более тематически богатые вестерны 1950-х годов открыли новую эру западного кино, которая напрямую привела к ревизионистским вестернам 1960-х и 1970-х годов.

«Дикая банда» представляет зрителям беспрецедентное насилие

Райан Гослинг хочет, чтобы коллега по фильму «Падший парень» Эмили Блант стала режиссером вестерна

Отмена производственного кодекса Голливуда и появление поджанра ревизионистского вестерна стали идеальным штормом, позволившим Дикая банда осуществиться в 1969 году. Прежде всего, Дикая банда это вестерн о насилии, как формально, так и тематически. Сэм Пекинпа начал свою карьеру в качестве режиссера телевизионных вестернов, работая над такими шоу, как Сломанная стрела , Стрелок , и Житель Запада . В 1962 году Пекинпа перешел к созданию художественных фильмов, сняв плодотворный вестерн. Поездка по высокой стране . Несмотря на его успех в этом жанре, вестерны оставили Пекинпу с чувством недовольства из-за очищенных изображений насилия.

Правила Производственного кодекса сделали так, чтобы насилие на экране выглядело безобидным. Пистолет выстрелил, оставив облако дыма и тело на полу без какой-либо визуализации ран. Очистив кинематографическое насилие, Производственный кодекс непреднамеренно способствовал снижению чувствительности аудитории к насилию. Отсутствие реалистичного насилия в кино заставляло зрителей болеть за насильственные действия, с нетерпением ожидая кульминационных разборок, в которых «герой» был тем, кто был лучше всего подготовлен для нанесения насилия над другим. Пекинпа ненавидел эту бесплодную эстетику насилия и хотел создать фильм, в котором насилие выглядело бы верным, то есть жестоким и ужасающим.

За два года до премьеры Дикая банда , Артур Пенн Бонни и Клайд был первой крупной голливудской постановкой, в которой проверялась реакция зрителей на чрезмерное насилие в кино. Бонни и Клайд оказался огромным хитом, однако, несмотря на невиданное ранее насилие, в фильме насилие по-прежнему изображается в романтической манере. С Дикая банда Пекинпа еще больше развил насилие на экране, показав зрителям, насколько жестоким, диким и мучительным может быть насилие. Чтобы добиться этого, Пекинпа в сотрудничестве с монтажером Луи Ломбардо и оператором Люсьеном Баллардом создал балет насилия, не имеющий аналогов ни в одном фильме до него.

Революционный монтаж и операторская работа делают «Дикую банду» уникальным кинематографическим опытом

• В соответствии с Дикая банда редактор Лу Ломбардо, в фильме больше сокращений, чем в любом другом фильме Technicolor.

Дикая банда Последовательность действий — это интуитивный опыт, ставший возможным благодаря редактированию в стиле монтажа, сочетающему быструю нарезку между обычными и замедленными изображениями. В один момент персонаж быстро стреляет из пистолета, а в следующий момент жертва в замедленной съемке падает с крыши. Кроме того, Пекинпа и Ломбардо использовали редактирование с перекрытием — технику, при которой одно и то же изображение повторяется под разными углами. Хотя такие методы, как редактирование монтажа, замедленное движение и редактирование с наложением, существовали и раньше. Дикая банда После выхода на экраны ни один американский фильм никогда не объединял эти различные приемы так органично.

Еще один формальный аспект, который способствовал Дикая банда Революционной эстетикой стал телеобъектив. Это позволило Балларду всегда держать в фокусе передний и задний планы. Он также помогал Балларду в стрельбе. Дикая банда знаменитая сцена «прогулки героя», в которой главные герои приближаются к решающей битве. Конкретный телеобъектив, используемый в Дикая банда был настолько редок, что в то время у Warner Bros. был только один. Можно конечно посмотреть Дикая банда как Гражданин Кейн боевиков, ведь боевики снимались и раньше. Дикая банда и после Дикая банда . Эстетика действия Дикая банда несомненно, повлияло на будущее жанра вестерн, так как сразу видел в вестернах Клинта Иствуда 1970-х годов. Однако, Дикая банда Формальное вдохновение выходит далеко за рамки жанра вестерн, поскольку такие режиссеры, как Квентин Тарантино, Джон Ву и Кэтрин Бигелоу, все заимствовали из Дикая банда стиль.

«Дикая банда» отражает ужасы бурных 1960-х годов

Этот семейный вестерн на удивление недооценен

Что касается Дикая банда Тематическое исследование насилия, фильм отражает хаотичный мир 1969 года. К 1965 году более 90 процентов семей в Соединенных Штатах имели хотя бы один телевизор. Впервые в истории насилие существовало в каждом доме каждую ночь. Громкие убийства, международное насилие, связанное с гражданскими правами, ядерные страхи, возникшие в результате холодной войны и особенно войны во Вьетнаме, каждый день появлялись по телевидению, в то время как люди якобы сидели, не выходя из собственных домов. Новостные каналы ежедневно транслировали по телевидению жестокие кадры войны во Вьетнаме, эксплуатируя конфликт ради рейтингов и внося существенный вклад в постоянно растущее социальное разделение внутри страны.

Поэтому чрезмерное насилие со стороны Дикая банда функционирует как параллель с насилием, происходящим в реальном мире на протяжении 1960-х годов. Один из Дикая банда В самых ярких сценах группа американских солдат пытается помешать Бишопу и его банде ограбить поезд. Солдаты, с детскими лицами и неопытные, должны бороться с некомпетентным руководством, которое подвергает их опасности - метафора для бесчисленных подростков, призванных на войну во Вьетнаме, которые столкнулись с ненужной ранней смертью. Многие также рассматривают резню, которую переживают невинные мирные жители в Дикая банда как комментарий к миллионам бессмысленных смертей мирного населения, произошедших во время войны во Вьетнаме.

Одно слово, которое идеально описывает конец 1960-х годов в Америке, — это неопределенность. Контркультурное движение выросло из неопределенности. С началом Второй мировой войны в США царили всепоглощающие националистические настроения. Все изменилось в 1960-е годы, когда многие, особенно молодое поколение, начали сомневаться в стабильности американских институтов и надежности исторического наследия страны. Если рассматривать ситуацию с точки зрения добра и зла, то такие институты, как правительство, полиция, система образования и фармацевтическая промышленность, ранее рассматривались как краеугольные элементы, которые сделали Соединенные Штаты величайшей страной в мире. Контркультурное движение осознало широко распространенную коррупцию, существовавшую в этих учреждениях, и начало видеть зло, скрывающееся за фасадом. Этот сдвиг парадигмы привел многих к пониманию серых областей существования, а не к непоколебимому черно-белому взгляду на мир.

Дикая банда деконструирует героизм Старого Запада

Одно из лучших современных вестернов на Prime Video

Дикая банда исследует этот сдвиг парадигмы через своих персонажей. Давно прошли времена западных героев в исполнении Джона Уэйна и Генри Фонды. В Дикая банда , герои совсем не герои. Главные герои фильма — преступники, которые получают огромное удовольствие от убийств и воровства, у них напрочь отсутствует мораль, ими правят корысть и самосохранение. Еще более отвратительными, чем главные герои, являются охотники за головами, которым поручено убить Бишопа и его банду. Эти люди сделают все ради денег. Они спорят о том, кому достанется призовой фонд за их убийства, спешат, как крысы, забирать ценные вещи из трупов и без проблем убивают невинных мирных жителей.

Один из самых интересных персонажей Дикая банда это железнодорожный агент Пэт Харриган. Представитель корпоративного капиталиста, Харриган олицетворяет Дикая банда всеобъемлющая тема завершения одной эпохи и начала новой эры. На дворе 1913 год, Дикий Запад быстро угасает, поскольку рост индустриализации полностью захватывает общество. Бандиты и преступники вымирают. Через характер Харригана Пекинпа раскрывает то, что новые злодеи мира — это капиталисты, похожие на стервятников, которые позволяют деньгам диктовать все свое существование. Вместо того, чтобы показать аудитории, как Соединенные Штаты стали величайшей цивилизованной нацией, Пекинпа использует Дикая банда чтобы показать, как Америкой стали управлять жадные корпорации и чиновники, которые искренне ответственны за бурные социальные волнения 1960-х годов.

10 лучших вестернов 90-х в рейтинге

Агрессивная критика американского общества и ее ультранасильственное содержание сделали Дикая банда один из самых противоречивых фильмов, когда-либо созданных. На момент первого выпуска Дикая банда получил неоднозначный прием: некоторые считали, что это шедевр, а другие считали, что Пекинпа зашел слишком далеко. Сегодня этот фильм почти повсеместно считается одним из самых важных кинематографических произведений двадцатого века. Дикая банда повествовательное содержание касается конца эпохи, что является большой иронией, поскольку сам фильм официально закрыл дверь в традиционный вестерн Золотой эры Голливуда.

Произведение, оказавшее глубокое влияние, жанр вестерна навсегда изменился после выхода Дикая банда . Морально неоднозначные персонажи стал основным продуктом жанра, как это видно в таких вестернах, как Джеремия Джонсон и Скиталец Высоких равнин . Вестерны, такие как Стрелок и Непрощенный будет использовать этот жанр для исследования тем, касающихся насилия. Убийство Джесси Джеймса трусом Робертом Фордом и Сила собаки входят в число многих вестернов, которым следует следовать Дикая банда при изучении мифологии Старого Запада. Исследования влияния капитализма на американские границы появляются в таких вестернах, как Пылающие седла и Первая корова . Как бы на это ни посмотрели, Дикая банда несомненно, является одним из самых основополагающих произведений западного жанра.

Дикая банда

*Доступно в США

• транслировать
• арендовать
• купить

Нет в наличии

Нет в наличии

Нет в наличии

Директор

Сэм Пекинпа

Дата выпуска

19 июня 1969 г.

Писатели

Сэм Пекинпа, Уолон Грин, Рой Н. Сикнер

Время выполнения

135 минут

Основной жанр

Действие

Студия(и)

Warner Bros./Семь искусств

Дистрибьютор(ы)

Warner Bros./Семь искусств