Что такое киберпанк? Это пресловутая модернизация, прогресс науки и технологий, приваренный к руинам общества - буквально, киберпанк. Киберпанк часто представляет собой смешение жанров, будь то научная фантастика с нуаром, трансгуманизм с роботами или Джон Ву с роботами. Вы узнаете киберпанк, когда видите его, и эти 15 комиксов - одни из самых чистых, самых киборговых, причудливо-сексуальных произведений киберпанка, зародившихся в комиксах, просто кричащих, чтобы их вводили прямо в угол глазной щели.
СВЯЗАННЫЕ С: 15 самых пугающих хоррор-комиксов современности
Чтобы уточнить, мы не будем считать magna в этом списке комиксов, исключив такие работы, как «Призрак в доспехах» и «Акира». Точно так же рассматриваемые работы Cyberpunk должны были возникать как комиксы, а это означает, что такие адаптации, как «Neuromancer: The Graphic Novel» и комиксы «Blade Runner», не подходят.
пятнадцатьИСТИННАЯ ЖИЗНЬ СКАЗОЧНЫХ УБИЙСТВ
Трудно игнорировать работу Cyberpunk, которой сопутствует электро-панк-альбом My Chemical Romance. Написанный Джерардом Уэй и Шоном Саймоном с искусством Бекки Клунан, «Истинные жизни знаменитых убийц» фокусируется на группе из четырех лучевых пистолетов-разбойников, пытающихся освободить Бэттери-Сити от вялой гнетущей хватки Better Living Industries. Также есть дракулоиды, которые дают вам выбор: смерть или резиновую маску, заставляющую вас видеть кошмарных пауков. Но не забывайте о секс-роботах BLI, которые просто хотят любить других секс-роботов - когда они, конечно, не готовятся к прибытию машинного мессии, Дестройи.
«Killjoys» - это повсюду - множество замысловатых идей без единства. Чтобы помочь вам справиться с этой перегрузкой информации, каждый выпуск заканчивается оторванными страницами из инструкций по эксплуатации BLI, предоставляющими необходимое изложение материала, который вы только что прочитали. В любом случае, даже если вы не MCR-H8R, вы должны дать Джерарду Уэю кое-какие реквизиты, поскольку в музыкальном видео на «Na Na Na (Na Na Na Na Na Na Na Na Na)» от MCR / The Killjoys есть Грант Моррисон играет главного антагониста.
14СИНГУЛЯРНОСТЬ 7
«Сингулярность 7» Бена Темплсмита (2004) - это постапокалиптический киберпанк-хоррор, в котором нано-машины являются формой разрушителя. Инопланетные наниты заражают некоего Бобби Хеннигана, который улучшает мир своими наноботами, прежде чем уничтожить его вместе с ними. Бобби называет себя «Сингулярностью», заставляя человечество подпадать под землю. Только два типа гуманоидов теперь могут действовать наверху: «Гозиоды», гибриды человека и машины, которые связаны с коллективным разумом Сингулярности - но их нельзя было просто назвать «Сингулярностями» для концептуальной ясности - и более прагматично названные «Особые». , 'которые имеют особые взаимодействия с нанитами, связываясь с ними, чтобы получить силы.
«Сингулярность 7» попадает в общую ловушку, основанную на построении сюжета вокруг наномашин: приравнивание нанитов к машинной магии, которая может устранить все проблемы, одновременно действуя по тайному набору правил. Какого рода заявление делается о наномашинах? Несомненно, в них есть безграничный потенциал, кратко продемонстрированный, когда они исправляют / уничтожают цивилизацию в одном выпуске. Кроме того, нано-машины могут создавать человеческие копии, но становятся гозиодом при взаимодействии с биологическими людьми, при условии, что человек не является Особенным, который по какой-то причине берет на себя контроль над нано-машинами. Все это имеет смысл ... потому что нано-машины.
13ТЯЖЕЛАЯ ЖИДКОСТЬ
«Heavy Liquid» Пола Поупа (1999), возможно, не самая киберпанковская запись в этом списке, но в ней определенно более чем достаточно элементов для того, чтобы быть отобранным. «Heavy Liquid» фокусируется на «S», что означает Stooge, и на его взаимодействии с Heavy Liquid, металлом, похожим на хромированное тесто для кекса, который обладает уникальными химическими свойствами. Это причудливый комикс, который бросает вас в самый конец Нью-Йорка, где «S» приходится уклоняться от убийц в кубистских масках, а «Fork Tungs» - «самая подлая, грубая и жесткая девичья банда в пяти районах города». Это прекрасное приключение в стиле лунатик-нуар можно описать только в чернильном минималистическом стиле Поупа.
При правильной очистке Heavy Liquid превращается в черное молоко, а при введении в тело дает пользователю уникальное сверхсенсорное и гиперпространственное восприятие в течение примерно пяти минут, прежде чем дать пользователю общее путешествие, которое обостряет разум - в основном пространство. наркотики. Хотя арт-магнаты ищут Heavy Liquid для своих собственных творческих усилий, «S» всегда следит за тем, чтобы у него было достаточно загадочной субстанции, чтобы его путешествие продолжалось.
12РОНИН
«Ронин» Фрэнка Миллера - о самурае без хозяина, известном как Ронин, который был пойман демоном Агатом в ловушку магической кровопийной катаны. Когда меч разбивается вдребезги, Ронин перерождается в киберпанк-Нью-Йорк 21-го века, обладая телом кибернетического телекинетического аутичного четверного инвалида по имени Билли. Звучит сложно, но это в основном «Самурай Джек», но с врожденными бомжами-людоедами из метро. Кроме того, Нью-Йорк превратился в одну большую расовую войну, состоящую из «черных» (наименее оскорбительный термин, используемый для описания группы), обязательных нацистов и «Кожаных», которые не требуют пояснений, за исключением того, что у них есть одетые в кожу черные нацисты. как их лидер.
Хотя «Ронин» - это, по сути, первый мейнстримный комикс о киберпанке, он не очень устарел. Искусство персонажей Миллера прочное, почти без колбасных пальцев, но за последовательностью действий может быть трудно следить, а пейзажные снимки выглядят совершенно расплывчатыми. Излучает ли будущий Манхэттен зеленый смог? Или он зарос листвой? Подождите, зеленые капли - это дома? Другие комиксы о киберпанке, как правило, используют преимущества своего прошлого, наполняя их как средство построения мира. Однако в «Ронине» две главы происходят в полной темноте.
одиннадцатьСУРРОГАТЫ
В мире «Суррогатов» (2005 г.) Роберта Вендитти и Бретта Вайделе люди могут жить своей жизнью и повседневными взаимодействиями с помощью гуманоидных роботов, известных как суррогаты. С суррогатами вы можете быть столь же привлекательными, подтянутыми или быть мужчинами / женщинами / ситхами, как душе угодно. В то время как использование суррогатов явно полезно для парализованных или изуродованных людей, суррогатное материнство может быть проблематичным для наркоманов, таких как жена лейтенанта Харви Грира Маргарет, которая использует суррогатов, чтобы казаться безумно горячей. Хотя, если все ходят вокруг с привлекательным суррогатом, не станет ли «горячо» средним? Точно так же, как мы замечаем от первого реального человека, с которым мы познакомились - толстого парня, чей суррогат был убит наркоманом мертвоглазым роботом Стиплджек - широко распространенное роботизированное суррогатное материнство рискует потенциально чрезмерно ожирением в будущем.
Благодаря великолепному минималистскому стилю, который дополняет лежащее в основе отчуждение и разобщенность, присутствующие в этой сказке о робо-нуар, тема «Суррогатов» вызывает более широкое обсуждение. Жаль, что «Суррогаты» прежде всего запомнятся ужасным фильмом Брюса Уиллиса, который испортил собственный финал в своем трейлере.
10КОСМИЧЕСКИЙ
Брайан Аццарелло и Эдуардо Риссо воссоединились, чтобы создать «Космонавт», обоснованную эпопею киберпанка, выполненную в том же замысловато абстрактном стиле «100 пуль». Орсон - один из космонавтов, группы генно-инженерных людей, созданных НАСА для увеличения плотности мышц и костей, чтобы лучше переносить суровые марсианские условия. Орсон и его космонавты Bradahs с тех пор приземлились на Земле, переполнившись из-за таяния ледяных шапок. Где-то между человеком и обезьяной Орсон дает нам возможность исследовать пределы гуманизма. Созданный без женщин-аналогов, Орсон страдает очень человечным чувством одиночества. Чтобы лучше справиться, Орсон вводит себе химию, чтобы онемел. Именно во время этих галлюциногенных путешествий мы становимся свидетелями последнего полета Орсона на Марс, чтобы узнать, что превратило космонавта в старца.
Brain this - лучшая часть 'Spaceman' - это разговорный гортанный сленг, которым пользуются Орсон и очаровательные дети, торгующие наркотиками. Это может показаться маленьким, но всего лишь небольшой переключатель заставляет «Космонавта» чувствовать себя совершенно особенным обществом. Фонды - это «развлечение», люди смеются «лол», а «отрывистые удары» выполняются с помощью сложной системы электродов, размещенных на эрогенных зонах.
9ПУСТАЯ ЗОНА
«Пустая зона» (2015) Джейсона Шона Александра - это уникальная разновидность телесного хоррора в стиле киберпанк. Коррин Уайт - профессиональная воровка данных с платиновыми волосами (с модифицированной роботизированной рукой), которая раскрывает то, что по сути является некромантией киберпанка. Теперь человеко-машинные ReDeads не являются чем-то новым для Cyberpunk, однако эти роботы-ревенанты кричат на стыке ужаса и науки. Это простая идея: как бы вы на самом деле вернули кого-то к жизни, вернув душу разлагающемуся телу и все такое? Никогда не бывает так просто, как построить Робокопа и покончить с этим, вы должны поместить призрака в оболочку ... О! «Призрак в доспехах» теперь полностью обретает смысл.
Искусство «Пустой зоны» на высшем уровне, поскольку работы Александра модульны, и им удается быть яркими и вызывающими воспоминания во время совершенно вульгарных диалоговых сцен, а кабельные дреды Коррин превращаются в линии движения во время ультра-ужасающих последовательностей действий. Наконец, есть дроид-убийца с мультяшным лицом панды, киборг с челюстью из проволоки Ктулху и четыре страницы, посвященные страстному сексу лесбийских киборгов. Мы просто подумали, что вы должны знать, что существуют три вещи.
8СУДЬЯ ДРЕДД: МЕГА-СИТИ 2
«Судья Дредд: Мегагород 2» Дугласа Волка и Улисеса Фаринаса переносит судью Дредда на Западное побережье в рамках программы обмена судьями с эстетикой, похожей на «Время приключений», смешанное с «Крутой». Хотя Дредд - классический киберпанк, мы отдаем должное «Мега-Сити 2» за то, что он является отличным поворотом в Калифорнии. Есть «античные» киностудии, пытающиеся передать аутентичный голливудский стиль, используя реликвии величайшей иконы нашего поколения - Джа-Джа Бинкса. Но не забывайте JudgeCon, который похож на Comic Con в Сан-Диего, за исключением того, что каждый косплеит как судья.
Закон немного отличается на Западном побережье, так как все звезды - серьезно, таможня работает в основном по системе «кастинга». Закон стал более слабым, в частности, Законодатель Дредда был заменен пистолетом Teddy Bear Gun, который стреляет «дружественными пулями». Однако наш любимый поворот - это версия Диснейленда в Mega-City 2, беззаконная партия анархии / Чистки, которую не замечают судьи в обмен на облагаемые налогом пороки. «Mega-City 2» - это взрыв дробовика, полный отсылок к поп-культуре (включая крик «Hard Boiled»), дополненный аннотированным криком Вильгельма.
7ЧАСТНЫЙ ГЛАЗ
В «Частном сыщике» Брайана К. Вона, Маркоса Мартина и Мунцы Висенте мы вступаем в мир без Интернета. Все наши личные данные, история браузера и другие «творческие» поисковые запросы были обнародованы в день «облачного» взрыва. Чтобы компенсировать это нарушение конфиденциальности, все начинают носить маски и принимать новую личность. Это противоположность «1984», общества, где ни за кем не наблюдают. Дайте кому-нибудь маску, и они покажут вам свое истинное лицо, однако, поскольку люди в конечном итоге получают несколько псевдонимов («Нимы»), чтобы исследовать жизнь. С этим экспериментированием приходит отчуждение, поскольку наличие нескольких Нимов делает невозможным истинное общение с людьми. Появляется П.И., наш главный герой / частный сыщик / папарацци, вооруженный активным камуфляжным пальто мечты, камерой высокого калибра и сигаретами с марихуаной.
'The Private Eye' - нуарная игра, охватывающая тему киберпанка, которую делают немногие другие, - вопиющий продакт-плейсмент с П.И. спортивные отсылки к «Бегущему по лезвию», «Мальтийскому соколу» и «Freakonomics» - откровенным влияниям П.И. Именно эти мелкие штрихи делают работу не просто фантастикой, но заглядывают в будущее.
6ВИДЕНИЯ НА 2020 ГОД
«Видения 2020» Джейми Делано охватывает четыре разные истории, каждая из которых происходит в 2020 году, но в разных частях мира, смешивая жанр киберпанка с элементами другого жанра, но с участием другого артиста. Это приводит к появлению четырех уникальных сюжетных арок, каждая из которых поражает по-своему, но при этом сохраняет ранее установленные мифы, чтобы держать вас в восторге. Возьмем, к примеру, арку ужасов «Жажда жизни» Фрэнка Квитли, в которой изображен Нью-Йорк, наводненный антибиотикоустойчивым супервирусом. В этой карантинной ссоре мы становимся свидетелями взлета и падения одного человека, который начинал как относительно невинный носитель чумы, затем был повышен до уровня члена карантинного лагеря смерти на острове Эллис, а затем стал полноценным G-Man of the Apocalypse.
Хотя каждая сюжетная арка 2020 года имеет разное ощущение, каждой из них удается украдкой проскользнуть в провоцирующую мысль социальную проблему, например, криминальная драма о хирурге, который превращает своих жертв в хирургически модифицированных монстров, на самом деле о гендерной идентичности. Между тем, в Cowboy Detroit теперь действуют законы шариата. С другой стороны, чумная дуга может быть просто секретной историей происхождения «скрещенных». Выиграть / выиграть.
5100%
«100%» (2002–2003) Пола Поупа - это серия из шести переплетенных историй, посвященных жителям Манхэттена в 2038 году. Тематически «100%» модифицирует старые научно-фантастические истории в реалистичные истории межличностных отношений. Наши любимые моменты включают бессловесную экскурсию в Суперхарлем, чтобы купить нелегальный пистолет и невозможный однотонный оркестр из 32 завывающих механизированных чайников.
Однако изюминкой «100%» является Gastro Cube, последняя форма порнографии и стриптиз-клубов, демонстрирующая внутренности женщины в момент ее оргазма, представленные своего рода желудочно-кишечным вызывающим штормом, охватывающим всю комнату. - не могу получить более приватного взгляда, чем это. Теперь, хотя мы можем сомневаться в том, что людям надоест нагота всего через 21 год, Gastro Cube превосходит все другие мастурбаторные устройства Cyberpunk с точки зрения красноречивого объяснения того, почему будущее почти всегда гиперсексуализировано: `` Простая нагота - где же? волнение? Волнение в том, что тебя трогают ... Открывают ... Прячутся в темноте в коридорах с замками. Мы хотим прикоснуться ... Мы просто не можем понять, как это сделать. Мы потеряли для этого слова. Потом мы забыли вопрос ».
4ТОКИО ПРИЗРАК
В «Токийском призраке» Рика Ремендера и Шона Мерфи мы сосредотачиваемся на Дебби Декай и Лед Дент - двух сторонах одной монеты киберпанка - катающихся подбоченнее на мотоцикле-танке в 2089 году. Констебль Лед Дент, или Тедди, скорее машина, чем человек, неспособный существовать вне сети, пока не захочет вкусить сладкую леди в Интернете. Кибернетические улучшения позволяют Тедди быть эффективным констеблем, тем не менее, увековечивая цикл кибернаркотической зависимости. Тедди надо постоянно просить, чтобы он просыпался, так как его шлем представляет собой смесь Бобы Фетта и телевизионных кресел для «ВАЛЛ-И». Двойник Дент Декай полностью свободен от сетей, предпочитая практический подход к жизни, которому ее научил ее отец-кедр. Два разных подхода к миру 2089 года, где «Смертельная гонка» - удобный метод самоубийства, а самоуважение продается за грамм.
«Tokyo Ghost», созданный с сильным влиянием манги, является зазубренно-острым, сочащимся высокооктановым действием - как будто его ударили риталиновым шивом. О, мы упоминали, что «Tokyo Ghost» веселый? Богоуровневые уровни пошлости, и все, что нам разрешено говорить, - это «болтовня» и отсылка к «песочнице».
3ТЯЖЕЛЫЙ ВАРЕННЫЙ
«Крутой» - это то, что случается, когда Фрэнк Миллер использует свои сильные стороны, то есть искусством занимается кто-то другой. Искусство Джефа Дэрроу замысловато захватывающе - как подготовка к манипуляции с роботом, уровни клепки - рассказывают больше, чем когда-либо могли бы слова. Кстати, вот сюжет: роботы-убийцы.
Красота «вкрутую» в том, что не сказано. Бесчисленные жизни потрачены в ультра-насильственной кампании Никсона как побочный ущерб, который остается незамеченным. Большую часть города занимает одна большая парковка. Есть публичная оргия, но бензопилы рвут пары наугад - и нет ни единого слова для объяснения. Это все настолько обычное, такое простое, что диалога не стоит. Фактически, главный антагонист «Крутого» даже не говорит, якобы ему все скучно. Никсон создан, чтобы убить только одного человека, и все же в каждой его статье есть заставки, заполненные бесчисленным множеством тел. Привет! В сцене на свалке в холодильнике есть детский скелет ... Ты только что пошутил про «Киберпанковского Брюстера»: «Вареный вкрутую»? Вы заслужили свое место в этом списке, а также награду Эйснера 1991 года как лучший писатель / художник.
дваТРАНСМЕТРОПОЛИТАН
Классический сериал Уоррена Эллиса «Трансметрополитен» - это, по сути, Хантер С. Томпсон (Паук Иерусалим, но похожий на Гранта Моррисона), рассказывающий обо всех безумных вещах, происходящих в туманном будущем. Серьезно, не только никто в Городе не знает дату, но и не указана ни одна дата в течение всей серии журналистских комиксов, что гарантирует постоянную актуальность еженедельных колонок «Слово» в Spider Jerusalem.
В конечном счете, «Трансметрополитен» занимает такое высокое место в рейтинге, потому что просто охватывает все тропы киберпанка, которые есть в книге - иногда буквально, поскольку Паук владеет копией «Крутого варенья». Все, от линии, отделяющей человека от облака наномашин до генетически модифицированных политических кандидатов, покрыто асимметричными шторками камер Иерусалима. На самом деле, в одном из наших любимых выпусков «Трансметрополита» даже нет никакого «экшена», это скорее серия снимков, изучающих жизнь людей будущего. Как только серия смягчится, минуя слишком удачное вступление, вы обнаружите, что невозможно покинуть Город или, по крайней мере, избавиться от вкуса Длинной Свиньи.
1ДОЛГОЕ ЗАВТРА
«Долгое завтра» - это короткий 15-страничный комикс, написанный Дэном О'Бэнноном на основе произведений Мебиуса 1975 года. «Долгое завтра» - это простая детективная история с сильным влиянием нуара, повествующая о действиях частного сыщика Пита Клуба. его нанимают забрать содержимое космического шкафа, прежде чем уклоняться от космических киллеров и тусоваться с проклятиями роботов-констеблей.
«Долгое завтра» занимает первое место в этом списке за то, что в основном это очень влиятельная работа в киберпанке, научной фантастике и общей поп-культуре. Ридли Скотт в значительной степени позаимствовал визуальные эффекты Мебиуса для «Бегущего по лезвию», как и Уильям Гибсон для «эстетики» «Нейроманта». Так что да - по сути, это означает, что без «Долгого завтра» киберпанк вообще бы никогда не существовал. Кроме того, дроид-разведчик из «Империи наносит ответный удар» - это буквально скопированный страж с пусковой площадки. Точно так же используется термин «робот-копы», что делает «Долгое завтра» на две буквы дальше от случайного изобретения «Робокопа». Наконец, «The Long Tomorrow» оказал основное визуальное влияние на музыкальный клип на «Firestarter», который стал второй лучшей песней Prodigy за все время.
Мы забыли вашу любимую сагу о киберпанке? Можете ли вы вспомнить другую историю киберпанка, которая не является мангой? Дайте нам знать об этом в комментариях!
